34 Document (s)

Fasciné par le blues, le jazz et le reggae, marqué par la culture ancestrale des chasseurs mandingues, ce joueur de n'goni (harpe guitare malienne) au parcours atypique et étrange parle du voyage, de l'exil et de la vie.

Quand Mariana Caetano, chanteuse brésilienne, véritable tornade scénique rencontre Yann Le Corre, accordéoniste virtuose issu de la nouvelle génération des musiciens bretons, et Marcelo Costa, implacable percussioniste de Sao Paulo à la précision chirurgicale, cela donne Bel Air De Forro... Une fusion musicale virevoltante, un son unique qui emporte tout sur son passage. Depuis 2012, le groupe est imprégné de cette musique dansante du Nordeste du Brésil. Au son de l'accordéon, de la zabumba et de chants chaleureux, ils invitent à danser à deux, en ronde, enlacés, en famille.

Angel Breaking point All cats are grey at night Brief encounter Problem child Spirit White suit Fierce The migrant After school Thump! In the end

Moitié du duo Birds On A Wire avec la chanteuse Rosemary Standley de Moriarty, la chanteuse et violoncelliste de 31 ans signe son grand retour en solo avec Tempo. Avec cet album, l'artiste d'origine brésilienne, basée à Paris, a créé une série de moments cristallins ; parfois ensoleillés, souvent rêveurs, et parfois entrecoupés de cette belle nostalgie que les Brésiliens appellent "saudade". Tempo se compose de luxuriants synthétiseurs, de cordes et de percussions, mais en réalité l'album est une démonstration remarquable des capacités d'arrangement et d'orchestration de Dom La Nena. Elle a créé elle-même tous les sons de l'album, en utilisant des couches de sa propre voix, son violoncelle et quelques morceaux de piano. Même les sons de percussion ont été faits au violoncelle.

Elle est née en 1976 dans l'Illinois de parents rwandais et ougandais. Pour cette chanteuse, souvent comparée à Miriam Makeba et Sarah Vaughan l'héritage du jazz et de l'Afrique ont été les fondements de sa sonorité particulière. Quand sa carrière a décollé, elle s'est produite en concert aux côté de Bobby McFerrin, Angelique Kidjo, Baaba Maal, John Legend, Cassandra Wilson, Mos Def, Paul Simon, Idan Raichel, Jennifer Hudson et bien d'autres. A la recherche de nouvelles inspirations elle décide de partir à Lagos, au Nigeria. Résultat : cet album réalisé avec la complicité des producteurs et compositeurs Cobhams Asuquo, Keith Witty et avec en invité Angélique Kidjo.

Ce pays d'Afrique de l'Ouest a vu la naissance de certains géants musicaux du continent. Ce Rough Guide inclut les grandes légendes du pays et présente des artistes contemporains, de la kora ''roots'' du griot Diabhel Cissoko au groove branché de Sister Fa.

Emmené par Abellow Yattara (ancien partenaire d'Ali Farka Touré et de Khaira Arby) l'ensemble touarègue (frères, oncles, enfants, cousins) joue aux fêtes de villages et dans les festivals empruntant à la ville de Tombouctou son premier nom. Le takamba (ou tashigalt) à base de calebasses et de tehardents, luths à trois cordes, précurseurs du banjo, également appelés ngoni, kourbou ou tidinit suivant les ethnies, est le nom d'un style qui invite à la danse. Les paroles sont en tamasheq, songhai, français et anglais.

Le fameux duo vénézuélien signe son retour avec un album au nom évocateur : un voyage initiatique explosif et cosmique dans les quartiers de leur ville natale Maracaibo. C'est dans cette bouillonnante cité pétrolière Vénézuélienne, carrefour entre les Andes, la forêt tropicale et les côtes caraïbes, que le binôme tire ses influences pour créer leur folk'electronico : une fantaisie musicale kaléidoscopique au groove contagieux. Tropico salvaje découlera d'un mélange combustible qui ruisselle de musiques populaires latino-américaines, indomptables et exaltantes à la fois, et qui emprunte autant aux traditions séculaires qu'aux pistes planantes des années 70 ou aux inclassables expérimentations digitales actuelles.

Après une tournée sold out de plus de 30 dates en Europe, retrouvez la setlist des grands tubes (dans leur version studio) que Céline Dion a interprétés lors de ses concerts français de 2017 sur un double CD.

Compay Segundo nous quittait en 2003 et ses compagnons de vie et de scène décident alors de continuer ce qu'il a toujours souhaité - "Tocar Musica tradicional Cubana !". Vivelo sort en octobre 2022 et, pour la première fois dans l'histoire du Grupo, 8 titres originaux seront co-signés par Salvador Repilado, le fils, contrebassiste et directeur musical historique de Compay et l'une des étoiles montantes cubaines Maikel Dinza. Il a collaboré avec de nombreux artistes Cubains et reçu de nombreux prix musicaux dont le prestigieux premium Cubadisco (Victoire de la musique cubaine). Cet opus marque un tournant dans leur carrière. À la fois plus personnel il a su garder le savoir-faire de la musique de Compay tout en inscrivant Vivelo au coeur de la musique actuelle cubaine.

Avec ses sons cosmiques avant-gardistes venus du Sénégal, Yaral Sa Doom de Wau Wau Collectif est un album révolutionnaire qui dépasse les frontières et scènes musicales. Inspiré par la tradition ouest-africaine, les chants de louange soufis, le jazz spirituel et les rythmes dub, le résultat donne l'impression d'assister à l'accouchement d'un genre nouveau. Des boucles de percussions hypnotiques se mêlent aux échos de chants, rythmes électroniques et voix d'enfants telles des vagues déferlantes. En 2018, l'archéologue musical et musicien expérimental suédois Karl Jonas Winqvist s'est rendu à Toubab Dialaw, au Sénégal, un petit village de pêcheurs devenu le centre de la scène artistique bohème du Sénégal. Au cours des semaines suivantes, des musiciens locaux, des percussionnistes, des poètes et des beatmakers se sont réunis, esquissant des idées et improvisant librement. Winqvist est retourné en Suède, échangeant des enregistrements avec Arouna Kane, son collaborateur et ingénieur du son basé au Sénégal. Le titre est une expression wolof qui signifie "éduquer les jeunes". Avec plus de vingt artistes du Sénégal et de Suède, le premier album de Wau Wau Collectif est un disque élaboré et complexe, tout en conservant une vision centrale.

Cinq ans après l'envoûtant Hors Sol, le réunionnais Carlo de Sacco et sa bande de semeurs de graines reviennent avec Zamroza : un disque terrestre, cosmique, qui célèbre une fois encore une chanson sans frontières, une chanson créole, pleine de rage et de tendresse.. Grèn Sémé rajoute ainsi des nouvelles couleurs à la palette de la chanson française.